Andrea Cerasoli

Inizia presto l'esperienza musicale (6 anni) con il primo strumento che suonerà per 9 anni (la fisarmonica), conseguendo numerose vittorie in concorsi nazionali ed internazionali. Farà anche parte per alcuni anni della fisorchestra L.Fancelli di Terni diretta dal M° Marco Gatti. Nel 1992 inizia a suonare la chitarra elettrica diplomandosi in soli 5 anni. Nel 1996 inizia ad insegnare alla scuola di musica I.K.S. di Terni del M° A.Silvestrelli e contemporaneamente impartisce lezioni private di chitarra che poi si protrarranno fino al 1999 Dal 1992 al 1998, parallelamente allo studio ed all'insegnamento, suona in varie formazioni rock e jazz-fusion,. Nel 1999 entra a far parte del coro polifonico "Anerio" di Narni per circa un anno. Dal 2000 inizia a suonare in un duo ac ustico chitarra e voce approfondendo e specializzandosi didatticamente e culturalmente nel genere. Dal 2001 al 2006 inizia l'approfondimento dello stile personale di qualche chitarrista blues (Robben Ford in modo particolare).Nel 2007 torna "on stage" partecipando al tour estivo con l'orchestra di musica leggere italiana "La macchina del kapo" suonando in tutta Italia.Nell'estate 2008 partecipa come chitarrista al tour estivo dell'orchestra spettacolo."Carolla band". A settembre 2008 forma, la band "Kattivo" ( Tribute band di Gianna Nannini)". Da ottobre 2008 riprende l'attività di insegnamento presso L'I.K.S. di Terni del M° A.Silvestrelli e presso la scuola popolare di musica "S.Albasini" di Terni. Nel 2009 forma, con la cantante soul Ilaria Melis, un duo acustico. Da ottobre 2009 è inserito tra gli insegnanti abilitati dell'accademia per chitarra elettrica "VI corde".

La chitarra elettrica è uno fra gli strumenti più complessi e più diffusi nella società contemporanea, ed è forse quella che ha maggiormente contribuito alla nascita e ai successivi sviluppi della musica Rock. La "VI CORDE" Guitar Academy, avvalendosi della vasta esperienza dei propri docenti e della preziosa collaborazione di un'équipe di studiosi e musicisti, ha elaborato un nuovo metodo di studio teso a valorizzare le caratteristiche e le molteplici potenzialità di questo importante strumento, che ha offerto e potrà offrire in futuro un contributo decisivo a quella che viene oggi definita musica moderna. L'insegnamento prevede una prima fase teorica, tecnica e pratica, nel corso del quale lo studente apprenderà le principali metodologie musicali note, entro un percorso didattico concepito in modo tale da trasmettere informazioni e verificarne l'esatta comprensione e il risultato desiderato. In una seconda fase il maestro guiderà l'allievo nella scoperta della propria creatività artistica, consentendogli di esprimerla liberamente. Infine in una terza fase l'insegnante, in base alle personali aspirazioni dello studente, lo accompagnerà verso la scelta di un percorso artistico puro ("l'arte pura"), o di un altrettanto significativo cammino professionale ("l'arte per professione"). Queste tre fasi saranno affrontate e applicate entro un programma di studio sviluppato su quattro livelli: Beginner, Intermediate, Advanced e Pro. Corsi personalizzati, master classes, seminari, laboratori ritmici e di styling, laboratori di guida all'ascolto dei grandi della chitarra, il groove, il timing, i riff, la band, lo studio di registrazione, il palco, la strumentazione e molto altro ancora in un percorso affascinante ed entusiasmante.